1樓：觀心石堅堅貞
可以。在藝術欣賞的過程中，欣賞者所產生的愉悅主要來自兩個方面： ①對藝術家所創造的美的發現 藝術本身的的美不僅包含了生活美、自然美的精粹，而且凝聚著藝術家的心靈美和精湛的技巧；欣賞者面對一件精美藝術品的「拍案叫絕」，既是對藝術家創造性勞動的肯定，也是對欣賞者自身審美能力的肯定。
欣賞者對藝術形象的「再創造」 儘管藝術形象規定了欣賞者的感覺、想象、體驗、理解等認識活動的基本傾向和範圍，但欣賞者總是從自己的興趣出發去感受藝術形象，理解作品的意蘊；欣賞者在藝術形象的誘導下，結合自身的生活經驗去馳騁想象，深化情感體驗，使藝術形象的生命在欣賞活動中顯得更加活躍和豐富，彷彿欣賞者與藝術家在一起共同創造；由於欣賞者的想象各不相同，因此，在「再創造」的過程中比作品更具有廣闊的社會內容，甚至可以用藝術的審美眼光去觀察自然、觀察生活和體驗人生。
2樓：dentonate機械
創造能力不是天生的，需要大量的累積模仿學習加之改善整合加上自己的想法等。
有哪些例項可以表明關於藝術起源於「模仿」的理論，具有一定的合理之處？
3樓：漫閱科技
關於藝術起源於「模仿」的理論，具有一定的合理之處。因為，早期的人類藝術，特別是原始藝術，「模仿」佔有相當大的成分。西班牙阿爾塔公尺拉洞穴中發現的史前壁畫上，有20多箇舊。
石器時代動物的形象，其中包括野牛。
野豬、母鹿等，這些動物形象被描繪得非常逼真、生動，有正在跑的，有已經受了傷的，也有被追趕而陷於絕境的，顯然都是對現實生活中動物各種神情姿態的模仿和記錄。中國古代認為**也是由模仿現實生活中的自然音響而來，《管子》中講道：**是模仿動物的聲音而來的，「宮商角徵羽。
五聲中，「凡聽羽，如鳥在樹。凡聽宮，如牛鳴茆中。凡聽商，如離群羊」等等。
對於原始藝術來說，「模仿」確實是一種極其重要的手段。此外，這種說法也肯定了藝術**於客觀的自然界和社會現實，其中包含著樸素唯物主義。
的觀點，具有進步的和合理的內容。
模仿讓我們看到藝術的本質
4樓：愛創文化
我們看到大猩猩為了吃堅果，會用石頭把果實炸碎。
看到熊為了吃螞蟻，他用枝條沾上蜂蜜，把枝條伸進蟻巢。
而人類為了食物，發明了各種各樣的工具，石斧、弓箭、刀具……
正是由於這一點，人和動物就區別開來。模答冊仿不是依葫蘆畫瓢，不是消極的直觀的印象，而鎮畢是對普遍性和必然性的解釋，是發現事物的真理和本質的乙個活動，這就是模仿思考呈現的差距。
亞里斯多德認為藝術產生與模仿。認為人天生就有模仿的本能，人是有音調感，節奏感的，美感的能力。模仿是人的求知的能力，清旅巨集。
古希臘的哲學家對藝術的模仿有不同的解釋和界定。
畢達哥拉斯認為美是對數的模仿；數字和**的比例關係協調了和諧了，就能產生出美的藝術效果。完整、比例、對稱、節奏，**分割線。
蘇格拉底認為美是相對的、美是實用的、繪畫雕刻之類的藝術，不但模仿美的形象，而且借形象模仿人的情感性格。
柏拉圖：美是什麼？美是具有美的具體屬性的事物。美是難的。美的理式，就是心靈之眼所看見的東西。
藝術摹仿具有一種求什麼的品格
5樓：liu11333闖天涯
藝術摩仿具有求真的品格。
柏拉圖認為，「文學藝術是自然的摹仿」，這個「自然」是以「理式」為藍本的「自然」，「理式」是第一性的，「自然」是第二性的，「自然」只是「理式」的「摹本」和「影子」。文學藝術摹仿自然，只能摹仿事物的「外形」和「影像」，而不能表現事物的「本質」。
在《理想國》卷十中，柏拉圖以床為例來說明他的理論。柏拉圖認為，摹仿術離真理距離很遠，這正是它之所以能製作所有事物的原因。因為它只涉及到一小部分物件，而這一小部分還只是幻影。
舉個例子來說，畫家可以給我們畫個皮匠、木匠或其他任何工匠，雖然他對他們的技藝一無所知。儘管如此，但如果他的畫術還比較高明，那麼當他遠遠的展示一張木工師傅的畫時，他足可以騙住孩子和頭腦簡單的人，使他們確信自己正在看乙個真實的木匠。摹仿者對他所摹仿的事物沒有值得一提的知識。
摹仿只是一種遊戲形式，不必認真對待。悲劇詩人不管是用長短格，還是英雄格寫作，都是摹仿者。
在《理想國》卷十中，柏拉圖把藝術摹仿自然貶低為照鏡子。藝術的摹仿在柏拉圖眼中就像鏡子照物一樣，只是客觀事物的外觀復現，不能摹仿事物的「實體」。
因此，「摹仿的藝術」可以產生兩類事物：(1)摹仿者可以儘可能準確的再造摹型的實際性質，其真正的尺寸、比例與色彩：在這種情況下，他產生乙個真正的相似物(《智者篇》235d)。
2)摹仿者可以拷貝物件在從某個視點觀察時看上去的樣子；在這種情況下，他產生出了乙個外在的相似性，或者一種外觀(《智者篇》236d)。因此也產生了兩種不同的「摹仿」：一種摹仿事物的的實質，另一種表現它的表象。
此外柏拉圖給摹仿的藝術列出了三條罪狀。第一條罪狀是摹仿的藝術與真理隔著三層、詩人沒有真知識。第二條罪狀是，摹仿的藝術以虛構的謊言褻瀆神明、貶低英雄。
另一條是，詩人為了討好群眾，摹仿「人性中的低劣的部分」，助長人的「感傷癖」、「哀憐癖」，摧殘人的理性，使「城邦保衛者」失去勇敢、鎮定的精神品質。
有人說畫家要善於模仿，才能領悟藝術的真諦，你怎麼看？
6樓：抗曉
首先我要說，臨摹的目的是為了創作，如果把臨摹當成了創作那就有點欺騙的意思了，而臨摹是畫家的一項必修課，如果因為模仿沒有了自己的創造，這也是相當失敗的。
每個畫家都有自己的創作道路，不可能所有畫家都走一條相同的路。
我是先臨摹，後寫生，以寫生為主，二者反覆交叉進行，提高造型用筆的能力，臨摹並非單純練筆，而是相容練形，寫生雖然著重練形，但也要求在練形中練筆，二者方法不同，目的卻是一致的。
準確有效的造型不是臨摹物件、照葫蘆畫瓢，而是要求從深刻的認識中發揮記憶和聯想的能力，從摹形到摹意再到創新，在清熟傳統之後通過主觀性理解，結合個人之生命體驗，藝術感悟之後推出陳出新，是我們今天所看重的。
縱觀中國繪畫史，但凡那些開宗立派的大師們，他們的成功總離不開兩個因素，一是師古人，二是師造化，正是遵循這一創作規律，張大千，齊白石等知名藝術大師，都達到了繪畫事業巔峰，他們的成功一次次證明了，藝術創新要師古人，師傳統，師造化，要化古出新，也證明了藝術是藝術家生命精神的昇華。
我認為我們不僅應向古人學習，也應該向同代人學習，向全世界同行學習，向民間學習，向青年學習，只要自己的立場站得正，就不怕向別人學習，學習的結果，應該使得中國畫更加豐富更加美，我想世界人民是希望中國有新的發展，而不是把中國畫變成西方畫，沒有了中國畫的特色，這不是世界人民所希望的，我們常常提到「百花齊放，推陳出新」，中國畫是一朵鮮花，讓它在世界的百花園中齊放吧！中國在前進，世界在前進，中國畫也應該在前進，要前進，就應該出新。
希望我的能對您有幫助。
7樓：大梅子愛影視
因為只有不斷模仿才能深刻理解畫中的深意，對畫的理解更加全面，從而使得自己也能做出更好的畫作。
8樓：阿離
因為在模仿的過程當中才能真正的去發現自己的不足，只有多向別人學習才能變得更好。
9樓：數碼專家小行星
我覺得不是。畫家要是想成為獨一無二的存在，就必須有自己的特色。
有人說畫家要善於模仿，才能領悟藝術的真諦，你怎麼看？
10樓：週末的時尚
畫家要善於模仿，才能領悟藝術的真諦，我覺得這是經驗之談，沒有問題。
畫家的模仿我理解應該就是臨摹繪畫。臨摹繪畫是學習書畫最基本最常見的方法，也被認為是最有效的辦法。臨摹繪畫不僅是初學繪畫者的必修課，也是專業畫家的常修課。
很多道行高深成就卓著的繪畫大師都是一邊創作，一邊臨摹，活到老，臨摹到老。比如我國的張大千、劉海粟，西方的安格爾布格羅畢卡索等等。
按照大師們所講，臨摹，不是機械的模仿，不是簡單的複製，不是比葫蘆畫瓢，臨摹是有「講究」的。
第一，臨摹（模仿）作品要選擇好所要臨摹的作品樣本。
一是臨摹作品要有針對性，儘可能和自己的學習取向相一致。
比如你喜歡並選擇了學習寫實油畫，就要有針對性的以寫實油畫為範本來臨摹，這樣臨摹起來也容易調動情緒，入心入腦，順手順意。如果不加區分的不管是寫實油畫還是印象油畫或是抽象油畫，都要拿來臨摹，這樣就是盲目的臨摹，消耗很多時間精力，卻是事倍功半的效果。
二是，臨摹作品要有選擇性。儘可能找一些優秀的作品樣本來臨摹。
古人講「取法乎上」。書畫作品成千上萬，千種百樣，臨摹哪些作品是要認真毀巨集甄選的。要選一些經典的優秀的作品為樣板，因為經典優秀的作品往往是經過了時間歷史的檢驗或有定論的評價，其思想內涵、藝術理念、技法風格等多有值得學習借鑑之處。
第二，把握好臨摹（模仿）的要點。
臨摹的要點不只是學習熟練繪畫的技法筆法墨法，更重要的是在臨摹中思索感悟領略所臨摹作品的藝術思想和藝術風格，培養形成自己的繪畫風格特色。
就要求在臨摹時不僅手要勤，大腦也要勤。要一邊臨摹，一邊開動腦筋去思索去感悟藝術的真諦，從而得到技法和審美境界的雙提公升。歐洲十七世紀瞎蘆重要畫家魯本斯年輕時在義大利學習遊歷6年，逐一臨摹文藝復興時期繪畫大師們的作品，在臨摹中感悟分析思索繪畫藝術的真髓和精奧，探尋自己的創作之路。
特別是他從公尺開朗琪羅油畫格局的雄渾健拔和提香油纖神冊畫色彩的凝重大氣中得到很多啟示。後來魯本斯將巴洛克藝術成功運用於油畫創作中，創作出《三美神》、《土與水》、《父與女》、《愛之園》等大量畫風獨特的經典油畫作品，成為獨樹一幟的巴洛克油畫藝術大師。
反過來說，如果只是為臨摹而臨摹，為模仿而模仿，那麼你臨摹的非常之好，模仿的可以亂真，你的技法再熟練，但不能或沒有形成自己獨立的審美思想和創意，最終也難以創作出專屬自己風格的藝術作品，頂多只是技法嫻熟的畫師畫匠。
如何理解“從某種意義上說，藝術欣賞就是欣賞者對自己人生和生命的欣賞”
儘管藝術形象規定了欣賞者的感覺 想象 體驗 理解等認識活動的基本傾向和範圍，但欣賞者總是從自己的興趣出發去感受藝術形象，理解作品的意蘊 欣賞者在藝術形象的誘導下，結合自身的生活經驗去馳騁想象，深化情感體驗，使藝術形象的生命在欣賞活動中顯得更加活躍和豐富，彷彿欣賞者與藝術家在一起共同創造 由於欣賞者的...
作文 藝術 學藝過程欣賞藝術的過程仿寫《我的舞臺》仿
的開始。記得有一次，我和爸爸媽媽一起，去養老院探望孤獨老人，在那裡,我們幫忙打掃衛生，端茶給他們喝，又陪老 概括六年級第八單元課文的作文 留下一片林 藝術離我們並不遙遠，藝術就在我們身邊。它是一首動聽的曲子，一幅美妙的圖畫，一篇感人肺腑的文章，一部催人淚下的電影，甚至是一件不起眼的小工藝品 它讓我們...
ai中如何在已經建立的畫布旁邊再建立畫布
浪小客 1 滑鼠選擇單擊開啟adobe illustrator cc 2015版軟體。2 在選單欄中選擇檔案選項卡里的新建選項單擊一下。3 彈出對話方塊，根據需要調整大小，然後確認。4 單擊工具欄上的畫板工具，繼續重複動作，可以建立多個畫板。4 然後將滑鼠移動到帶有虛線框的畫板上，按住alt和滑鼠左...