1樓：帥帥的豬胖
北風蕭蕭，雪花飄飄這是源自費玉清的歌曲《一剪梅》。
這首歌是瓊瑤**改編的電視劇集《一剪梅》的主題曲。這部電視劇集由老戲骨寇世勳搭檔沈海蓉等主演。於2023年在台灣中視播出，2023年在大陸**電視台播出。
當時萬人空巷，家家戶戶守在電視機前**，而這首主題曲也傳唱度非常高。歌詞如下：
真情 像草原廣闊
層層 風雨不能阻隔
總有 雲開 日出 時候
萬丈陽光 照耀你我
真情 像梅花開過
冷冷 冰雪不能淹沒
就在 最冷 枝頭 綻放
看見春天 走向你我
雪花飄飄 北風蕭蕭
天地 一片蒼茫
一剪寒梅 傲立雪中
只為 伊人飄香
愛我所愛 無怨無悔
此情 長留 心間
2樓：匿名使用者
那是費玉清的《一剪梅》劇裡應該是改編的dj版。
詞：娃娃
曲：陳彼得
歌詞：真情 像草原廣闊
層層 風雨不能阻隔
總有 雲開 日出 時候
萬丈陽光 照耀你我
真情 像梅花開過
冷冷 冰雪不能淹沒
就在 最冷 枝頭 綻放
看見春天 走向你我
雪花飄飄 北風蕭蕭
天地 一片蒼茫
一剪寒梅 傲立雪中
只為 伊人飄香
愛我所愛 無怨無悔
此情 長留 心間
雪花飄飄 北風蕭蕭
天地 一片蒼茫
一剪寒梅 傲立雪中
只為 伊人飄香
愛我所愛 無怨無悔
此情 長留 心間
**和文學有什麼聯絡嗎
3樓：匿名使用者
文學是**植根的土壤；**是文學的翅膀。它們親如兄弟，行同手足。
一、唐詩與**
詩歌的創作至唐代達到很高的水平，代表了當時文學藝術的頂峰，李白、杜甫、白居易、王維、王之渙，一代傑出詩人的創作，給後人留下了數萬首佳章妙句。
唐人有選詞度曲的傳統，好的詩作無不被人樂人們爭相傳唱，所以唐代的詩歌和**的關係十分密切，以《竹枝》《浪淘沙》《楊柳枝》等絕句為詞的歌曲家喻戶曉，李白、白居易、元稹、王之渙、王維、李益等人的詩句更是多為知音者協同作歌，在社會上廣為流傳。
二、在**與文學兩個領域中翱翔的人
**愛好者與文學愛好者兼具的大有人在：孔子是中國古代教育的鼻祖與先賢。**在孔子的生活中無處不在，他在**生活中的實踐和理論，對後世中國**的發展，有著重大而深遠的影響。
孔子會唱歌、彈琴、鼓瑟、擊磬、作曲，可以說是一位**的通才，他為《詩經》正樂時，能夠合著伴奏唱完三百零五首不同時代、不同地域、不同風格的歌曲。他之所以有超乎尋常的能力，就在於他能夠不斷地學習。
孔子還是一位作曲家。孔子離開衛國之後，本想渡過黃河，去投奔晉國的趙簡子。在黃河之濱，他聽說趙簡子殺了過去幫他從政的兩位賢大夫，便打消了去晉的念頭，並把對兩位被害者的同情，凝聚在一首叫做《陬操》的琴曲中。
4樓：明空心
可以這樣去理解的，**和文學是藝術的兩種表現形式，他們可以表現著共同的主題，情感，有著千絲萬縷的關係。**是流動的文學，文學是凝固的**。
5樓：冬之寓言
當然有聯絡
古代的詩歌原來是可以合樂歌唱的，也就是說，**就相當於現在歌曲的曲，詩就相當於歌曲的詞。兩者是和諧統一的結合在一起。
另外，**有天籟之音，文學有神來之筆。二者都是靈感與技巧的高境界昇華。藝術是相通的。就看你有沒有悟性。
6樓：集法者
有啊，詩經裡的詩篇就是配以樂器伴奏唱出來的，裡面注重的是**的意境而不只是詩本身。
詩經裡有很多章節是只有曲沒有詞的。
7樓：lily千若千離
都是人類文明的一種形式,能沒有聯絡的嗎?
歌頌文學的歌曲
8樓：匿名使用者
歌唱者往往較bai多地注意聲音技術du的展示,而忽視歌曲文學zhi性,甚至在作曲dao家筆下也屢見專
**藝術的主要題材有哪些? 10
9樓：
**與文學是最動人心弦的藝術，一直伴隨著人類從遠方進入高度文明的現代社會，在歷史的長河之中，這兩束光芒四射的浪花，時聚時分，跳躍向前，他們在相互促進中不斷繁榮，在相互滲透中蓬勃發展。文學可以為**提供創作素材，而**可以利用比語言的表現力更豐富的聲音的多種結合方式來表達其思想內容。
一、西方**的題材
文學屬於想象的藝術，它塑造形象的手段是語言和文字，但是語言文學不直接形成形象，它靠詞義的概括性去描摹形象，描摹的內容是具體的，確定的。而**是聽覺藝術，它塑造形象的材料是聲音，聲音是**家按一定的審美原則創造出的樂音，聽眾通過樂音的組合產生一定的「形象」。相對於文學，**是抽象的，要依靠聽眾聽覺去感悟。
所以說**是通過聲樂器樂來表達，文學是通過文字筆墨來表達。然而，優秀的**家卻可以巧妙的把文學藝術和**藝術結合在一起，達到珠聯璧合的效果。
十八世紀末、十九世紀初，歐洲的文學藝術普遍形成了一種新的潮流，新的風格，這就是歷史上所謂的浪漫主義。想當然，浪漫主義對歐洲**發展的影響也十分巨大，浪漫主義時期**以其自己的風格特徵屹立於世界**之林。浪漫主義文學的基本特徵是濃重的感**彩，自由的理想抒發，強烈的個性張揚。
而浪漫主義**崇尚自由與激情，帶有強烈的主觀感**彩，作品富有詩意的表現，在特徵上浪漫主義文學和浪漫主義**有異曲同工之妙。此外，浪漫主義**的題材大多選材於文學，如奧地利作曲家舒伯特，一生創作了六百多首歌曲，幾乎都是取自德國的抒情詩，特別是歌德、席勒、海涅、繆勒的詩作為數最多。作品中浪漫的和聲處理及抒情的自我表現，豐富的幻想，熾熱的感情，使歌曲達到了乙個比較完美的境界。
孟德爾遜的管弦樂序曲《仲夏夜之夢》是他最傑出的浪漫主義作品，是他為莎士比亞同名喜劇寫的配樂，內容充滿了浪漫主義的詩意的幻想，把聽眾帶到了莎士比亞戲劇夢幻、戲謔的氣氛中。德國浪漫主義**家韋伯，他創作的《自由射手》，取材於德國民間傳說，此歌劇追求幻想的情趣，表現了善良終究會戰勝黑暗的美好理想。柏遼茲是十九世紀標題**的倡導者，他賦予標題以動人的力量和音畫的表現，他甚至在每一樂章前都冠以詳細的文字說明的標題，以便於聽眾能按作曲家的原意來理解交響曲的內容，使交響曲成為易被大眾理解的體裁，柏遼茲的作品題材多取自文學，如戲劇交響曲《羅密歐與朱麗葉》(莎士比亞)，交響序曲《李爾王》(莎士比亞)，交響曲《哈羅爾德在義大利》(拜倫)，戲劇康塔塔《浮士德的責罰》(歌德)，以及他的唯一聲樂套曲《夏夜》，根據法國詩人戈帝埃的詩寫成。
二、中國**的題材
文學屬於想象的藝術，它塑造形象的手段是語言和文字，語言文學不只接形成形象，它靠詞義的概括性去描摹形象，描摹的內容是具體的，確定的。而**是聽覺藝術，它塑造形象的材料是聲音，聲音是**家按一定的審美原則創造出的樂音，聽眾通過樂音的組合產生一定的「形象」。相對於文學，**是抽象的，要依靠聽眾聽覺去感悟。
所以說**是通過聲樂器樂來表達，文學是通過文字筆墨來表達。在文學和**兩方面，中國文人墨客和**家把=者也達到了完美的融合，經典之作不乏之例。在樂曲和歌曲兩方面，舉不勝舉。
在樂曲方面，樂曲《春江花月夜》那甜美、安適、恬靜的曲調，表現了在江南月夜泛舟於景色如畫的春江之上的感受，同時它取材於初唐張若虛的詩《春江花月夜》，從不同的角度描述了春花春月，流水悠悠。此外，中國民樂家劉天華創作的二胡曲《月夜》、《空間鳥語》、《竹影搖江》等都吸取中國古詩詞中的精華，充分表達中國弦樂和古詩詞的清虛淡遠的境界。另外，在歌曲方面，歌曲《在水一方》，音律婉轉悠揚，歌詞取自於《秦風，蒹葭》《虞美人》歌詞是唐朝李煜同名詞的原版：
歌曲《相見難》為李商隱同名詞的原版：相見時難別亦難，東風元力百花殘……再者，膾炙人口的流行歌曲《新鴛鴦蝴蝶夢》中歌詞：抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁——可在盛唐時期詩人李白的詩中發現。
歌曲《寂寞沙洲冷》**於蘇軾詞。在中國近現代**創作中，作曲家大膽借鑑，用現代手法創作出了大量的**佳作，它們充分表現出了中國古文學的精髓，**與文學取得了珠聯壁合的藝術效果，更說明了**和文學有不解的淵源。
結束語總而言之，通過對外國浪漫主義時期文學和**的分析，通過對中國文學與**的闡釋，我們得知無論中國還是西方。許多**取材於文學，在欣賞**的過程中回顧相關的文學韻味，在文學作品中體會抑揚頓挫的**情。**與文學在燦爛的歷史文化中占有重要的歷史地位，它們開始起於同一淵源，雖然在後來的發展中又體現出自己的獨特特徵，但是他們彼此聯絡互相促進，用不同的方式豐富著人們的生活。
經濟的繁榮，社會的進步，相信它們會被更好的發展和創新，從而豐富我們的生活，使我們的身心更加愉悅。
歌曲的內涵
10樓：傲世
歌曲的**內涵首先要確立旋律與節奏的關係。傳統作曲教材中都有這樣一句話：「旋律是歌曲的生命」。
但是．從某種意義上講，這句話否定了節奏在歌曲中極其重要的地位。從現代**發展的理論觀念來看，歌曲創作的切人點應該以節奏人手更方便、更易學和更易達到歌曲內在的統一。因此，與旋律相比，節奏更具體、更直觀、也更原始 遠古的部落民族依耪於「擊石附石」的節奏且不說，當今青年熱衷於「蹦迪」或「舞蹈機」，其中的感受恐怕節奏遠遠多於旋律。
節奏在初學歌曲寫作的人手裡尤其重要．只有掌握了節奏的框架概念，才能駕馭歌曲這種小而全的**體裁。
相比之下，旋律的創作則更抽象、更難被傳授和表述。優美的旋律只可意會，不能言傳 正如許多作曲家談及旋律便時不時地搬出「靈感」一說。麥卡特尼在論述《昨天》一曲時僅用了「夢中所年寫」五個字。
因此，歌曲與樂曲不同，乙個缺少旋律感的作曲家可以寫就出色的器樂曲，但是歌曲就不行。器樂曲講究的是形式和結構，是利用某種「動機」式的**主題在時間跨度中精巧而有序的發展。而歌曲講究的是旋律的美感、先聲奪人的瞬間效應，是利用短短的幾分鐘吸引聽眾全部的注意力因此，把握旋律的美感和能力是乙個歌曲作曲家最至關重要的品質。
除了旋律與節奏的關係．歌曲的**內涵也包括了**寫作其餘的各個方面，如**寫作中呈示、發展和再現的原則、高潮布局中**分割定律的影響、結構性段落中aba經典形式、讕式讕性的回歸原理等等。歌曲的**內涵還反映了作曲者對藝術的審美傾向。 歌曲的文學內涵主要是指歌曲的文學因素，其中常見的形式是詩詞。
詩歌的內容，包括敘述的方式都會很大程度地影響到歌曲的風格形成，像詩歌中「揚抑格」和「抑揚格」就會影響到歌曲樂旬的起始情況；詩歌中的「排比旬」和 對稱性結構」也會影響到歌曲樂旬和樂節的寫作特點，以至於形成歌曲的「方整性」和「 }方整性 結構；詩歌的分段也會直接或間接地影響到歌曲的樂段數量。除去形式上的影響，詩歌的內容是決定性的因素。很難想象一首《黃河頌》的歌詞會成為一支輕快的樂曲；歌劇《茶花女》中著名的「飲酒歌」會寫成一首凝重而緩慢的男低音獨唱曲。
歌曲也有它自身的一些特 佔，如篇幅短小，音域有限，又必須在三五分鐘內完成。因此，它就象文學中的隨筆、日|己一樣，是作家主觀感受的直接反映作曲家在創作歌曲的時候更多的是從個人的角度反映其生活、經驗、遭遇、欣喜、悲尚等。舒伯特有「歌曲之王」的美譽、他創作的不朽名著《美麗的磨坊姑娘》和《冬之旅》都選取了浪漫主義詩人繆塞的詩篇。
繆塞並不能說是歐洲首屈一指的大詩人，然而，正是他的詩篇反映了作曲家的人生哲學和現狀，在「孤獨的流浪漢」這一點上觸動了作曲家的心弦，繼而凝成五彩繽紛的旋律流芳百世。
就本質而言，歌曲的最終目的是要表達歌詞的文學內容。因此，幾乎所有的歌曲作曲家對於歌詞的選擇和確定都是十分審慎的。歌曲對於歌詞的要求並不在於作家的名氣或作品的質量有多情、多高和多好，但是一定要有感人之處，動情之處，哪怕是僅僅一句。
其辯證的關係在於歌詞太飽滿，歌曲則蒼白，而歌詞略微平庸，但不失閃光點，歌曲則仍有張揚的餘地。因此，今人譜唐宋詩詞或徐志摩、戴望舒等名家名篇時，鮮有佳作問世，而當代詩歌情況則正相反。
北風那個吹，雪花那個飄，是什麼歌名
麥霸時代鯊 吻得太逼真 張敬軒 詞 陳耀川 曲 vincent chow 無論怎麼叫 我都覺得虛偽 陪伴你那麼久 你說是受罪 從前到現在當我是誰 你這花心蝴蝶 昨夜陪你醉 唱到我心碎 你竟說我和你不配 完全忘記往日為何 能與我徹夜纏綿 和你 吻吻吻吻吻 吻你吻得太逼真 讓我把虛情假意 當作最真心的親...
歌詞裡有北風那個吹雪花飄啊飄。。最後一句是春天已來到
瀋陽的雪 北風那個吹 吹落我心上的哀愁 雪花那個飄 飄進了愛人的懷抱 望眼棋盤山 像女子一樣的美貌 身邊皇城的旗號 感覺如此的驕傲 瀋陽的雪飄啊飄 點亮的夜空寂寥 瀋陽的雪飄啊飄 東北人心中似火燒 瀋陽的雪飄啊飄 下一個春天要來到 瀋陽的雪飄啊飄 祝願一切都美好 北風那個吹 吹落我心上的哀愁 雪花那...
北風呼呼的刮，雪花飄飄灑灑
出自歌曲 狼愛上羊 是湯潮創作並演唱的歌曲，收錄於湯潮2006年1月19日發行的同名 狼愛上羊 中。2012年7月12日，該曲在中國流行 金榜十年巡禮 原創金曲頒獎盛典上獲 2002 2012中國原創流行 十大金曲 2002年，在一次機緣巧合下，湯潮的乙個同學因為一場車禍住進了醫院，在病危之際，乙個...