1樓：¤獄血魔神
聞一多與徐志摩都是新月詩人，同為新格律詩的積極倡導者和實踐者，但是，由於兩人的個人氣質、家庭環境、生活經歷不同，兩位詩人的詩歌創作表現出不同的風格。「氣以實志，志以定言，吐納英華，莫非情性。」文章風格與作者的個性密切相關。
比較聞一多和徐志摩詩歌的區別
2樓：風會漂泊
主要是詩歌藝術形式上的區別。
聞一多主張詩歌要有三美：**美、建築美、繪畫美。但就其個人來講，更重視詩歌的建築美，即詩行整飭。
拿他的《發現》做個例子，「建築美」在本詩中不表現為「節的勻稱」（全詩只有一節），而表現在「句的均齊」上，全詩十二行，每行基本上都是十乙個字，既有外形的整齊感，又有內在的韻律感。
相比較而言，徐志摩則更多的追求詩歌的**美，即詩歌的韻律和諧。例如他的《偶然》，韻律和諧主要體現在兩方面：在用韻的安排上，每節中九字的詩行押乙個韻，五字的詩行押另乙個韻，使得詩歌語言顯得「血脈貫通」，讀來琅琅上口；在音尺的使用上，九字詩行有四個音尺，五字詩行有兩個音尺，二字尺與三字尺的安排也有變化，這使得本詩具有了一種流暢而又深沉的旋律。
3樓：安于冷暖
聞一多詩歌風格比較沉鬱，顯出一種精煉凝重感；徐志摩的詩歌比較輕快自由，顯出一種輕逸靈動的感覺。以聞一多的詩歌《死水》和徐志摩的詩歌《雪花的快樂》為例，前者一直處於一種厚重的狀態，死水的汙穢和裡面的雜物，給人一種視覺上的衝擊力，雖然色彩感在一定程度上淡化了死水的骯髒，但是仍舊讓人覺出這狗死水的絕望和不美麗；後者一直是一種輕鬆愉快的氣氛，把自己喻做雪花，尋找愛人，那種愉悅感和快樂，給人以美好的想象，可以看做是詩人對愛、美和自由的嚮往。
徐志摩的《偶然》表達了怎樣的愛情觀？
4樓：美羽的天使魚
我是天空裡的一片雲，
5樓：匿名使用者
詩歌賞析文章一般有兩種寫法：
⑴綜合分析法——通過對全詩的整體分析，表達自己的觀點。
在這種體式下，較完整的寫法是：
a.作者簡介。
b.作品寫作背景簡介。
c. 作品意象分析（詩句的解釋或翻譯，詩句所表達的情感、思想，詩句表達的意境）。
d.作品藝術手法分析（通常結合在作品意象分析之中）。
e.作品藝術特點的綜合評價（往往帶有總結的意味）。
如果不要求很完整，則可不寫作者簡介、寫作背景兩部分。
⑵主題分析法—就詩歌最突出的方面進行分析，表達自己的觀點。
採用這種寫法時，往往只抓住乙個方面，如意境、語言表現力、某一手法的表達思想情感的妙處等等。對於其他方面，則不論及，因而它的篇幅一般較短小。
必須指出的是，無論採用那一種寫法，都應該有欣賞者自己對詩歌的理解和分析，力戒人云亦云、甚或抄襲。
如何賞析古代詩歌作品
賞析古代的詩歌作品，是我們古代文學學習的重要目的之一，也是我們進一步進行研究的乙個基礎，那麼我們應該如何對古典詩歌進行分析呢？
首先要讀懂詩歌作品，這要求我們對一首詩的每一字、每一句都要有正確的理解。如果連詩的本意都沒有弄懂，那麼我們又如何去對一首詩進行分析和鑑賞呢？吳小如先生在講到詩歌的鑑賞時，曾經提出「通訓詁」、「明典故」，這是讀懂一首詩的基礎。
對於我們來說，古典詩歌或多或少的存在著語言障礙，對有些詩歌，我們必須依靠前人的注釋才能夠讀懂。而且古典詩歌中經常會運用典故，正確地理解典故的含義，對於讀懂詩歌也是非常重要的。古人云「詩無達詁」，對一首詩的理解自然可以仁者見仁，智者見智，但畢竟還是有乙個相對客觀的標準的，那就是要合乎情理，至少自己感覺這樣理解是合乎情理的，在這個基礎上進行的思想內容和藝術手法的分析才可能有說服力。
在讀懂詩歌的基礎上，我們可以從以下幾個方面對詩歌進行分析：一是了解詩歌的創作背景及寫作情況，要深入分析詩歌作品，必須先了解作者。孟子曾經提出「知人論世」的文學批評方法，所謂的「知人論世」也就是要深入了解詩人的生平、思想、品德、遭遇等狀況以及詩人所處時代的狀況，這對我們正確理解作品有很大的幫助。
比如，我們了解了中唐的政治形勢和柳宗元的遭遇之後，也就更能理解《漁翁》中那種迴避塵世、寄情山水的處世態度了。二是對作品自身的思想內容和藝術特色進行分析，對較短的作品，如律詩、絕句等可以逐句分析，對較長的作品可以作問題分析或段落分析。這是作品分析的主體。
我們所分析的作品必然具有賞析的價值，我們在閱讀一首詩歌的時候，也多多少少會有一些自己的體會感悟，我們寫分析文章就是為了把作品的價值展現出來，把自己的體會感悟表達出來，作品的分析同時也是乙個再創造的過程，因此要注意辭采，要盡可能做到語言的優美凝練。三是可以結合與作品有可比性的其他作品進行比較分析，在比較中我們可以更好地把握詩歌的思想性和藝術性。例如杜甫的《登岳陽樓》和孟浩然的《臨洞庭》都是描寫洞庭湖的佳作，但是我們通過對比就會發現《登岳陽樓》向我們展示了「詩聖」杜甫對國家命運的關注憂慮和對民生疾苦的關懷悲憫，而《臨洞庭》卻只囿於對個人遭際的自傷自憐，相比之下，兩位詩人的胸襟品格、思想境界高下立判。
四是了解作品的地位及影響，這也是我們更好地把握作品的乙個途徑，如我們了解了《橘頌》是中國詩歌史上第一首完整意義上的詠物詩，也就能更好地理解「托物言志」的手法是《橘頌》的獨創，而這一手法對後代的詠物詩詞產生了不可估量的巨大影響。
6樓：上有晴天
超脫、飄逸、不食人間煙火的浪漫愛情觀。
論述徐志摩詩歌的藝術特色
7樓：萬里長城
徐詩字句清新，韻律諧和，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富於變化，並追求藝術形式的整飭、華美，具有鮮明的藝術個性。他的散文也自成一格，取得了不亞於詩歌的成就，其中《自剖》，《想飛》，《我所知道的康橋》，《翡冷翠山居閒話》等都是傳世的名篇。
人們看待徐志摩及其創作總是把他與新月派連在一起的，認定他為新月派的代表作家，稱他為新月派的「盟主」，這是因為新月派的形成直至消亡，都與他發生著密切的關係，他參與了新月派的整個活動，他的創作體現了新月流派鮮明特徵。
從成立新月社到逐步形成乙個文學流派——新月派，歷時約十年，徐志摩始終在其中起著重要的作用。他在我國新詩發展史上曾經產生過一定的影響，為新詩的發展進行過種種試驗和探索。他的詩歌有著相當鮮明的獨特風格，有一定的藝術技巧。
從新月社的成立及至新月派的形成和它的主要活動，他確實是新月派的代表人物，他對新詩發展曾經起過一定的推動和影響作用。但是，他們過分地追求形式和格律，又走向歧路，尤其是徐志摩到後期思想和創作都發生危機。
8樓：匿名使用者
徐志摩在詩歌方面的創作成就性格經歷上密不可分的。純淨、真實、熱情的他具有了天才詩人所具有的一切氣質。他從小生活富足，雖然以後家境慢慢衰落的但是瘦死的駱駝比馬大，也就是少時的無憂無慮造就了他的性格，在加上傳統的教育和留學的經歷都為他在詩國的騰飛插上了翅膀。
反過來說，他歸國後的生活軌跡很大程度上是由他的性格決定。他的性格體現在他的行動之中，徐志摩的所做所為就如他的詩歌一樣驚世駭俗。而徐志摩對愛情的執著就注定了他的痛苦。
而這種痛苦使他在詩歌裡得到了充分的宣洩，也成就了他的詩名，也是他詩歌中成就最高的。
（一）從形式上看徐志摩詩歌具有內在外在高度統一的美感。
他遵從了聞一多的三美的理論，即所謂的**美、建築美、繪畫美。但又有自己獨特的實踐，這主要體現在他對各種詩體的嘗試，他認為每一種詩體都有其最合適的內容來填充。其中最典型的是他對十四行詩體和散文詩體的嘗試及突破徐志摩詩歌的很多方面的發展都是很有創造性的，他敢於突破古典的抒情方式，並揉入西方的各種思潮，還大膽的創造新的體式，敢為新詩開拓新的格律，意境優美，唯美。
（二）格律方面，徐志摩的探索阻止了新詩過於散漫，內容流於膚淺空泛之弊從而使內容更有節制思想跟有深度。
聞一多講詩歌格律時談到了三美，在徐志摩的詩歌中得到了很好的體現很貫徹。茅盾曾批評徐志摩的詩歌《不知道風那乙個方向吹中說到：「我們能夠指出這首詩歌形式上的美麗，章法很整飭，音調是鏗鏘的。
但是這位詩人告訴我我們什麼呢？這就是很少一點了。」但是詩歌並不是以傳達內容的多少、優劣論成敗的，作者在這首詩歌裡更多的是表達裡一種心情，這是一種感情的傳達。
詩歌所承載的內容因該是多方面的，特別是抒情詩，對感情的傳達的豐富程度和真實程度反而是一首詩歌成敗的乙個重要標準。
現在這裡來看徐志摩的外在形式，主要是談格律方面的創新，徐志摩詩歌的格式簡單但卻變化多端，從而眼生出了許多的美感。如他的詩歌《海韻》五節，每節的基本格式都是單行加兩行退格的形式，並且單行的詞句大致相同，只有小的改動，但就是這小的改動卻使詩歌內蘊，一唱三和，回味悠長。
徐志摩對音節的處理，也是「煞費苦心」經營而成的，說徐志摩是乙個天才詩人，這一點
也不假，但是他無疑也是勤奮的，我們來看他的那首《沙揚娜拉一首》
最是那一低頭的溫柔，
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重裡有蜜甜的憂愁——
沙揚娜拉！
《沙揚娜拉》本是首長詩歌一共18小節，收在2023年8月版的《志摩的詩》裡，再版時，僅剩下最後乙個小節了，也就是我們看到的這一小段，「沙揚娜拉」是日語「再見」的意思。但經徐志摩放在詩歌中，也便清脆有形、擲地有聲也賦有了詩意。這首詩歌也很好的反映了徐徐志摩的詩歌的大概格律面貌。
從格式上看整首詩歌傾斜而下給人一種氣勢，其中又有波折，再看用韻，他也深的古典詩詞的要領，「柔」、「羞」、「愁」韻腳的和諧，且壓平聲韻。徐志摩小時候就能寫駢體文，從中也可以看出起功力。
徐志摩在詩歌的結構上是獨具匠心的，撇開內容單從形式上看，他的詩歌新式主要有一下幾類，一是比較整飭的方塊形，這一點上與聞一多是一致的，聞一多的詩歌體式結構絕大多數都是嚴整的豆腐塊，這可能是他們受古典詩詞的影響，講求句式、字數的整齊劃一。如他的詩歌《石虎胡同七号》、《康橋再會吧》、《雲遊》等。再一種就是長節的矩形塊，隔行退格的形式（或多行退格），一般退一格或這兩格。
例如他的詩歌《去吧》、《為了尋一顆明星》、《再別康橋》等。第三種是每行齊頭，只是從後面看多有參差，形成乙個錯落的美感，如《我不知道風在哪個方向吹》、《偶然》等。第四是沒句均後錯一字，形成倒階梯狀，如《沙揚娜拉》及《在哀克剎脫教堂前》的第一節，均是這種情況，至於其它的詩體也都是這幾種形式的變體或者是幾種形式的綜合運用。
這些形式，在徐詩中均與很哈的運用，它與詩歌的內容完美的結合在一起，拿徐的詩看有些詩歌透出的美感是用視覺就可以感覺到的，等你用心體會過了，你會發現，他的詩歌就是位才色俱佳的奇女子。並且徐志摩一直在不停的尋求創新，為不同的內容尋求不同的表現形式，他的十四行詩歌，和一些散文詩體都是這種嘗試，他認為每種詩體都有其適合的表達內容。所以他不段的嘗試也不斷的創新，特別的在格律方面在新詩的發展史上有著不可磨滅的功勳。
（三）徐詩的意境無疑是美侖美奐的。意境指的主要是在抒情性作品中顯現的那種情景交融，虛實相生的形象系統，及其所誘發和開拓的審美想像空間。而聞一多所講的繪畫美也該是包含在其中的。
意境最起碼的要求那就是必須是一種形象，然後將形象生華到一種所謂的意境了，我們來看徐志摩的這首《偶然》。
我是天空裡的一片雲，
偶爾投影在你的波心--
你不必訝異，
更無須歡喜--
在轉瞬間消滅了蹤影。
你我相逢在黑夜的海上
關於徐志摩《偶然》的一些練習題，關於徐志摩《偶然》的一些練習題 20
yearn黑死病 徐志摩名作欣賞 偶 然 我是天空裡的一片雲，偶爾投影在你的波心 你不必訝異，更無須歡喜 在轉瞬間消滅了蹤影。你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向 你記得也好，最好你忘掉，在這交會時互放的光亮！寫於1926年5月，初載同年5月27日 晨報副刊 詩鐫 第9期，署名志摩。這 是...
人生的偶然閱讀題答案，徐志摩的偶然表達了什麼感情
可愛月亮寶寶 1 相互呼應 2 對比 不能放棄人生的每一次機會 3 16歲時上初二 作弊取得高分 老師相信她 取得優異的成績 回母校報告 4 當時已經白髮蒼蒼的數學老師告訴她，老師這道她作弊了，因為以她的能力不可能考98分，但老師想，也許她從此能發憤，所以，老師給了她鼓勵和信任。那一刻，她的淚水流了...
徐志摩的詩，徐志摩寫的詩
再別康橋 輕輕的我走了，正如我輕輕的來 我輕輕的招手，作別西天的雲彩。那河畔的金柳，是夕陽中的新娘 波光裡的豔影，在我的心頭盪漾。軟呢上的青荇，油油的在水底招搖 在康橋的柔波里，我甘做一條水草！那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹 揉碎在浮藻間，沉澱著彩虹似的夢。尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯 滿...