1樓：匿名使用者
我在劇社時，告訴導演要做到的
1. 先於演員遵守排練房紀律。
按時到場、劇本隨身、及時筆記、認真總結……這些是乙個劇組能不能出戲的前提吧，在學校裡做戲，導演不把自己的劇組帶起來，誰來帶？有情緒、有意見排練前都說清楚，對此導演和統籌要默契，能換的提前換，排一半跑掉那不是人幹的事。不思考角色，不練台詞，只知道譁眾取寵的也趁早滾蛋。
2. 先於演員熟悉劇本，提出對角色的定位，對每段台詞的要求。
又不是過家家，自演自樂。演小品還要摳詞呢，包袱能不能抖得響，可能就靠在一秒鐘、乙個字上起了作用，更何況跟觀眾席隔著演話劇。都在說專業精神，說白了就是永不厭倦、永不滿足的態度。
導演可以說不好詞，但絕不能對詞沒感覺，不然你讓演員怎麼辦？比起人家那笑一下該露幾顆牙都要琢磨的相比，廣播劇社做戲對導演和演員已經夠寬容了。
3. 先於演員散發魅力
導演不能把所有協調工作交給統籌，畢竟這是做戲，劇組對導演的關注程度客觀存在著。人家那些前台的、後台的，就憑你一句「其實後台工作更接近戲劇的本質」，便心甘情願地當苦力？不自欺欺人的講，如今劇社裡的孩子對舞台的憧憬是遠大於對戲劇的熱愛的。
導演除了要知道這台戲**是前奏，**是對比，**是落差，**是呼應，**是高潮，還必須想辦法讓其他職員們也能和演員一起high起來，至少讓人家也有參與感才是真的。演員可以偏安一隅暗爽，導演絕不能入戲就不出來了。
4. 先於演員想象出演出效果，先於演員發現表演上的問題
這個不用解釋，做不到這點，要你幹嗎？
5. 先於演員預想到如何維護一部戲的整體性
理由同4
再看看這個吧，很有用《校園話劇導演手冊》
2樓：捷凝冬
1. 先於演員遵守排練房紀律。
按時到場、劇本隨身、及時筆記、認真總結……這些是乙個劇組能不能出戲的前提吧，在學校裡做戲，導演不把自己的劇組帶起來，誰來帶？有情緒、有意見排練前都說清楚，對此導演和統籌要默契，能換的提前換，排一半跑掉那不是人幹的事。不思考角色，不練台詞，只知道譁眾取寵的也趁早滾蛋。
2. 先於演員熟悉劇本，提出對角色的定位，對每段台詞的要求。
又不是過家家，自演自樂。演小品還要摳詞呢，包袱能不能抖得響，可能就靠在一秒鐘、乙個字上起了作用，更何況跟觀眾席隔著演話劇。都在說專業精神，說白了就是永不厭倦、永不滿足的態度。
導演可以說不好詞，但絕不能對詞沒感覺，不然你讓演員怎麼辦？比起人家那笑一下該露幾顆牙都要琢磨的相比，廣播劇社做戲對導演和演員已經夠寬容了。
3. 先於演員散發魅力
導演不能把所有協調工作交給統籌，畢竟這是做戲，劇組對導演的關注程度客觀存在著。人家那些前台的、後台的，就憑你一句「其實後台工作更接近戲劇的本質」，便心甘情願地當苦力？不自欺欺人的講，如今劇社裡的孩子對舞台的憧憬是遠大於對戲劇的熱愛的。
導演除了要知道這台戲**是前奏，**是對比，**是落差，**是呼應，**是高潮，還必須想辦法讓其他職員們也能和演員一起high起來，至少讓人家也有參與感才是真的。演員可以偏安一隅暗爽，導演絕不能入戲就不出來了。
4. 先於演員想象出演出效果，先於演員發現表演上的問題這個不用解釋，做不到這點，要你幹嗎？
5. 先於演員預想到如何維護一部戲的整體性理由同4
怎麼寫話劇
英語話劇表演劇本人中英翻譯，英語話劇表演劇本 7個人 中英翻譯
藍天的 ppt英文話劇 cinderella 灰姑娘 八人六幕劇 其中一人為旁白，可根據實際需要去掉旁白，則變成七人劇本。角色分配 cinderella prince edward fairy godmother stepsister stepmother soldier host reader 旁...
話劇表演和影視表演的差異點在哪？
感覺話劇的表演要誇張一些吧，造成這種區別的原因當然是場地限制。話劇在劇場演出，一般沒有話筒，說話聲音肯定要大 大的劇場會有麥，但是對演員發音的要求還是很高 影視劇就不同啊，影視劇對日常生話的模擬更逼真，拍攝的時候有麥，如果用話劇的音量來演電視劇集，聽起來就是大吼大叫吧。肢體動作也是，在劇場，如果要讓...
為什麼說話劇是對演員要求最高的表演形式？
第一點，根據話劇的定義，話劇在表演時，綜合了燈光 舞美 人物表演等因素，話劇對演員的表演張力有更強的要求。話劇需要在有限的舞台設計 道具鋪陳裡，體現更豐富的人物內心情緒，對表演的要求是呈集中形式與濃縮 精簡功底，所以說是一項綜合性比較強的舞台藝術。第二點，話劇最直接的舞台藝術，影視作品是死的，每乙個...