1樓：羅根老鐵
《海上鋼琴師》是一部經典的**電影，和其他講述故事的電影不同，**電影在眾多電影種類中都有其獨樹一幟，又別具一格的特殊氣質。
劇本依託於**，**又寄情於情節，交相輝映，融為一體，這就是**類電影最大的魅力，也是這部《海上鋼琴師》之所以能夠成為**經典的前提條件。
影片為了講述「1900」傳奇的藝術人生，用旋律串聯跌宕起伏的情節，用音符書寫感人至深的故事，行雲流水，急轉直下，或淒美，或壯觀，或動情，或追憶，「1900」在不同的人生階段，有著其特有的，和世界相處的方式。無論在他的哪一種心境中，總能給觀眾以美輪美奐的視聽享受。
影片把世界分為兩部分，船上和船下，天堂與人間，「小號手」邁克斯與「風琴手」黑人老爹，都扮演了那個助推1900從天堂走向人間的幕後人，但1900始終無法說服自己，這時的他是搖擺不定的，直到結局時，他才真正了解自己存在的意義。
之所以說這部電影的結局意味深長，重點是1900並非一開始就了解自我，他也是在不斷成長，不斷看清世界，不斷認清自己的存在，終於在結局想清楚了一切。
陸地上的人，就如同有限的琴鍵，可人生應該是無限的，為什麼要強迫自己去順應世界，去到陸地上選擇一條街道，一棟房子，一片風景，乙個愛人呢？他拒絕的不是陸地上的真實世界，而是有限的生活，和有限的選擇。
結局處的1900只留下了乙個意味深長的眼神便與世長辭，嘴角帶笑，眼神放鬆，很顯然，編劇在這一刻並非想要傳遞死亡來臨的痛苦，反而是在展現一種死得其所的滿足與快樂，藉此來影射那些與夢想休戚與共的追夢人。
劇本將維吉尼亞號抽象成了男主全部的精神世界，將岸上的陸地抽象成了物欲橫流的迷茫人間，在男主的世界中，只有無限的**，沒有有限的人生，生活與死亡，都是他與自己的世界的相處方式。
在船上，他不為任何人存在，他擁有真正的自由，但在外人看來，這樣的人生是華麗而悲慘的，生而為人，在這世界走了一遭，創造了奇蹟，卻沒有留下證據。但在1900的心中，「得到」從來都不是他所追求的，他只在乎自己正在做什麼，而非得到什麼。
編劇煞費苦心的勾勒出了這樣一艘世外桃源的輪船，海上的烏托邦，中心只有乙個，那就是「我們該如何存在？」是在有限的人生中追求無限的名利？還是在無限的世界中，享受生命的自由？
每個人心裡都有一艘船，每個人也都有一片屬於自己的陸地，偏執的歸宿，慾望的搖籃，在有限與無限中徘徊，不知道自己該如何存在，這便是編劇最想表達的終極思想。
總體來說，這是一部寓意深刻卻又面向大眾的藝術電影，隨著劇情的深入，帶領觀眾對生命該如何存在，提出了直擊靈魂的拷問，生與死，有限與無限，如何生活，如何選擇，兩種不同的人生結局，卻也有些截然不同的生命體驗。
2樓：影評時光機
主角1900執拗又孤獨的一生，就是《海上鋼琴師》的全部，從生到死，從被遺棄再到遺棄這個世界，1900所有的故事都發生這艘名叫維吉尼亞號的船上。
《海上鋼琴師》是托納多雷的「三部曲」之一，他的作品在歐美反響寥寥，並未拿過十足份量的大獎，但在中國，《西西里的美麗傳說》、《天堂電影院》以及《海上鋼琴師》卻全部位居豆瓣百名之列，成了繞不開，拋不下的經典電影。
《海上鋼琴師》位列排行榜第13位，83萬人參與打分，差評卻不到1%。它不以「大場面」、「大製作」去爭奇鬥艷，也不以「燒腦懸疑」、「史詩劇情」去激盪人心，它有的就是「簡單純粹」和那一絲神秘。猶如1900，彷彿從未在世間出現，卻又讓見過的人永不能忘。
我們先從結尾說起
在麥克斯的回憶裡，1900終究沒有走下那艘海船。而麥克斯在說完故事以後，老者也將那個小號還給了麥克斯。
這就是結尾，但1900為何寧願與船一起沉入海底，也不願去迎接新的世界呢？
因為：畏懼、迷茫、無慾、無求。
畏懼、迷茫的1900
1900出生在船上，長在船上，他的一切，從親人到好友，苦與樂，悲與喜，都發生在船上，對他來說船就是他的全部。
1900在「鬥琴」那段故事發生以後，他想過要離開這裡，去外面更大的世界擁抱生活。當他一步一步走下旋梯，遠處的車水馬龍、高樓大廈由遠及近。他停在了半空，就這樣呆呆的望著，然後轉身歸去。
這是他離陸地最近的一次，也是最後一次嘗試離開這裡。
若干年後，在鏽跡斑斑的船艙底部，1900才對麥克斯道出了心聲：「整個城市你都看不到它的盡頭。並不是我所看到的讓我停下腳步，而是我看不到的讓我停下腳步。
那是上帝的鋼琴而不是我的。我是生在這條船上的人，我已經與這個世界擦肩而過了。」
他畏懼外面看不到盡頭的世界，也頓感自己的渺小和無力，當親人、朋友漸漸離開以後，他已經失去了再去挑戰未知的勇氣和興趣。這成了他不願下船的外因。
當然我們不必嘲笑他的懦弱，因為我們體會不到他的孤獨。
無慾、無求的1900
1900與他所處的大時代，有著天然的格格不入。1900即是乙個名字，也是乙個年份，那個時代，美利堅合眾國是世界之都，是所有人的夢想之地。
電影中有這樣一幕，坐在甲板上的男孩望見自由女神像出現在眼前，瞬間沸騰起來的甲板，人們都在高呼「america」。
但這一切對於1900並無意義，他已經往返美歐大陸無數次，在船上見過太多的貴族與平民，所有的這一切，1900都並不好奇也不渴望。對物質的索取，1900彷彿天生的無所追求。
1900的親情在養父去世那刻結束，友情在麥克斯下船那刻結束，而他的愛情，在一曲終罷，也就此結束。對感情的慾望，1900曾經渴望過，最後又全部失去，
從此以後，1900無欲無求，這成了他不願走下船去的內因。
所以結尾的設定，讓1900沒有走下維吉尼亞號，合情合理，也讓這個故事變得更加圓滿和動人。
3樓：何慶安
《海上鋼琴師》是其導演朱塞佩·托納多雷「時光三部曲」的第二部，這部電影自誕生之初，口碑就出現了嚴重的兩極分化。愛它的人愛得深入骨髓，不愛它的人對整部電影都毫無感覺，但唯一無可否認的是，它也許不能讓所有人都滿意，但這並不影響它是一部優秀的作品。
當我們在談論《海上鋼琴師》的時候，我們在談論什麼？是那段讓人印象深刻的鬥琴情節嗎？是那個沉醉於故事的樂器店老闆嗎？
是那艘最終在海上**的郵輪嗎？
都不是，我們談論的永遠都只有一件事，那就是1900為什麼不肯下船。
毫無疑問，對於1900來說，船是他的家，是他誕生的地方，他眷戀這個地方。因為這艘船上有他的回憶，他的痕跡。這艘船永遠都在海面上航行，船上的遊客也在這場旅途中短暫地放下壓力和生活中的瑣事，這就是乙個海上的烏托邦。
所以在我看來，《海上鋼琴師》是一部最適合中國人的電影，因為影片中1900對於船的眷戀其實非常類似中國人的家國情懷。為什麼我們說《流浪地球》是一部中國式科幻電影，因為推著地球離開這個想法太浪漫了，也太固執了，只有中國思想裡才會對家國有如此深厚的感情。恰恰是因為1900這種對於家的眷戀更符合國人的價值觀，所以《海上鋼琴師》在國內的評分要遠遠高於國外的評分。
當然了，1900也曾下定決心走到陸地上去，可是當他看到美國林立的大樓和密密麻麻的窗戶的時候，他膽怯了。
1900對**的熱愛，讓他放棄了離開這艘船的想法。
在船上，1900可以彈奏他的鋼琴，在每一層艙室，在每乙個聽眾面前，甚至在波濤洶湧的情況下。
可如果他離開船了呢？
他就不得不為生活奔波，他的**也不只是為了自己，還要取悅聽眾，甚至他還可能因為窮困潦倒放棄他的**，正如麥克斯賣掉了自己心愛的小號，如果1900走下船，麥克斯的命運就可能是他的命運。
生活的繁瑣，城市裡充斥著的慾望將會玷汙1900心中純潔的**，為了保住這份純潔，保持對**的絕對熱愛，他無法說服自己去往陸地。
這個世界很好，但我應付不來。
毫無疑問，導演將他對整部電影所有的感情都傾注到1900這個角色身上。1900是優雅而孤獨的，他遵循自己內心的想法，所以他寧死也不願離開那艘船。
或者說，1900就是一艘船，他承載著自己所有的情緒，他與自己熱愛的**共眠，他不需要陸地，他只需要演奏，隨心所欲地演奏，然後死去在無垠的大海上。
我們並不是為1900流淚，而是因為我們都曾是1900，心中有乙個寧願死去也不肯離開的船，只不過1900真的沒有離開，我們卻在世俗的奔波裡，任由心底的那艘船離去了。
4樓：其實我是彼得帕克
《海上鋼琴師》又名《聲光伴我飛》，是朱塞佩·托納多雷「時光三部曲」的第二部。這部作品豆瓣評分9.2，排名第13，算是一部必看的經典佳作。
說說《海上鋼琴師》的結局：
樂器行的老闆聽完了麥克斯的故事，將麥克斯剛剛賣出的康恩牌小號又轉送給了麥克斯，並表示：現在小號已經不值什麼錢了，但是你的故事十分珍貴。
而這個故事便是這部電影男主角1900的故事。
1900一生都在這艘大船上，就算這艘船已經廢棄，即將被人工摧毀的時候，1900仍然沒有下船。那麼1900為什麼沒有選擇下船呢？
「陸地上什麼都有，但就是看不到盡頭」
1900在下船的時候，看到陸地上冒著煙，連忙不斷的建築，建築上又有如此多的窗戶。他扔掉了自己的帽子，又回頭跑上了船。
因為他知道，如果他下了船來到陸地生活，就不得不為了生計而奔波，他或許會變成那位和他鬥琴的鋼琴家一樣，把**當作謀生的工具，而不是去享受純粹的**。
他相信自己能夠在有限的琴鍵上彈奏無限的**，而陸地卻是乙個擁有無限琴鍵的鋼琴，「這架鋼琴不是我能夠彈奏的，是上帝彈奏的」
如果他下了船，那個女孩還會像窗邊的時候「宛如夢中」般美好嗎？如果他下了船，他心中的**還能夠保持如此純粹嗎？1900不敢回答這些問題，又或者心中已經有了答案。
他明白，這個世界飛速的變化著，人們開始流行聽唱片裡的**，而不是聽一位演奏者富有情緒的現場演奏。如果他下了船，或許他會和麥克斯一樣，為了生活賣掉自己的「**」。
而樂器行的老闆正是被這種**家的精神感動，才講這個康恩牌的小號還給麥克斯。
電影的名字翻譯過來叫《海上鋼琴師》，這個名字很貼切故事，卻不能體現這部電影背後的含義。因為1900不僅僅是電影主人公的名字，更能代表整個1900的時代。
1900這個時代正式歐洲人移民美國的熱潮時代，那些生活窘迫的歐洲人希望能夠在美國闖蕩出乙份事業。從電影《鐵達尼號》就不難發現，拿到一張通往美國的船票，就像拿到了一張去往天堂的通行證。
《海上鋼琴師》有太多的地方去刻意描繪1900那個年代，比如開頭有人大喊道「america！（美國）」後，船上形形色色的人間道回頭與歡呼。
而箇時代的大多人即使到了美國，也仍然過著艱苦的日子，卻又在低沉不斷地前進著。這就和男主角1900一樣，即使準備下船，最終也仍然沒有靠岸......
海上鋼琴師影評，海上鋼琴師的影評，
姬覓晴 海上鋼琴師 是一部具體刻畫了1900一生的優秀劇作。1900是一個鋼琴天才，他的一生充滿了傳奇色彩 出生在海洋上，從未踏出弗吉尼亞號，他還在海洋上結束了生命 以至於當康恩向其他人講述1900的一生時，許多人全當作是一個虛構的好故事來聽，沒有人願意相信他。康恩不在乎了也無所謂了，因為在某種意義...
《海上鋼琴師》的簡介
超級晨霧的光 海上鋼琴師 是由朱塞佩 托納托雷執導，蒂姆 羅斯 比爾 努恩 梅蘭尼 蒂埃里主演的劇情片。該片於1998年10月28日在義大利上映。該片改編自亞利桑德羅 巴里克文學劇本 1900 獨白 講述了乙個被命名為 1900 的棄嬰在一艘遠洋客輪上與鋼琴結緣，成為鋼琴大師的傳奇故事。劇情介紹 1...
海上鋼琴師和鋼琴課是同部電影嗎，關於鋼琴題材的電影有哪些？
不是海上鋼琴師 劇情介紹 1900年的第一天，往返於歐美兩地的郵輪virginian號上，負責郵輪上新增煤炭的工人danny boodman在頭等艙上欲撿拾有錢人殘留下來的事物時，卻意外的在鋼琴上發現乙個被遺棄的新生兒，裝在td牌檸檬的空紙箱內。由於堅信 td 正代表了 thanks danny的縮...