1樓：芭芙菈蜘蛛網
是學畫畫的？我以前也是
由於筆中含水墨量的差異，有幹、溼、濃、淡的變化。
以墨代色，產生了墨分五色的說法，唐張彥遠《歷代名畫記》曰：「運墨而五色具。」五色，即焦、濃、重、淡、清，而每一種墨色又有幹、溼、濃、淡的變化，這就是中國畫用墨的奇妙處。
還有墨分六色之說，清代的唐岱在《繪事發微》中談道：「墨色之中，分為六彩。何為六彩？
黑、白、幹、溼、濃、淡是也。」又雲：「墨有六彩，而使黑白不分，是無陰陽明暗；乾濕不備，是無蒼翠秀潤；濃淡不瓣，是無凹凸遠近也。
」以中國畫墨色變化的豐富程度是可想而知了。
沒有變化的墨色必然呆滯板濁，成為沒有生氣的死畫。乙個畫家成功往往離不開用墨的精能，如齊白石畫蝦所以能婦孺皆知，乙個重要的原因也就在於用墨的得當。他畫蝦曾三變：
「初只略似，一變畢真，再變色分深淡。」如今我們所見到他筆下的蝦形態栩栩如生，通體透明而堅韌的蝦殼，特別是蝦的頭部，在腦殼墨色清淡處，濃墨一筆即為蝦腦，真是妙到了絕處。
自己親自實踐更能體會其中的樂趣拉！加油畫
2樓：我家八哥
是淡、濃、重、清、焦 。
國畫中的墨分五色是哪五色，大致比例是多少？
3樓：鄭浪啪
國畫中的墨分五色有幾種說法：
1、青、赤、黃、白、黑五色，合稱五正色，簡稱五色。五色也泛指紅、綠、紫、碧、流黃五種間色。間字本字為閒，讀音為見。
墨分五色，古人有兩義：宋代以後多指墨分濃淡，宋代以前多指濃淡不同的墨跡對應五色。
2、張彥遠認為山水中的五色，隨著陰晴和季節的變化而有不同的呈現，如果用墨把變化的特徵大體表現出來，就會產生山青、草綠、花赤、雪白等效果，不必塗上空青、石綠、丹砂、鉛粉等顏料。同理，鳳鳥羽毛固然呈現五色，但墨畫的鳳鳥只要意思到了，也會給人五色雜陳的印象。
4樓：林顧姝
墨分五色
中國畫技法名。指以水調節墨色多層次的濃淡乾濕。語出唐代張彥遠《歷代名畫記》：
「運墨而五色具。」「五色」說法不一，或指焦、濃、重、淡、清；或指濃、淡、幹、溼、黑；也有加「白」，合稱「六彩」的。實際乃指墨色運用上的豐富變化。
清代林紓用等量的墨汁，放置在五個碗內分別加以不等量的清水，用以作畫來區分濃淡，理解不免機械。所以比例就看作畫的需要了。
5樓：匿名使用者
國畫中墨分五色指:濃, 淡, 幹, 溼, 焦(枯). 比例不能一概而論.
又不能稱,又不能量,這完全靠深厚的功底和經驗的積累.隨手蘸水添墨,完全憑手感. 你如能長期堅持水墨畫的訓練,對墨分五色的概念便會逐漸清晰,在實際應用中便會熟能生巧,得心應手.
按你目前的基礎, 必須經過乙個階段的摸索,這是沒有捷徑可走的. 祝你不斷地進步!
中國畫的墨色分為
6樓：up向上
中國畫的墨色分為五色，即焦、濃、重、淡、清，而每一種墨色又有幹、溼的變化。
中國畫，簡稱「國畫」。是我國傳統造型藝術之一。從美術史的角度講，**前的都統稱為古畫。國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，在世界美術領域中自成體系。
中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。主要是用毛筆、軟筆或手指，用國畫顏色和墨在帛或宣紙上作畫的一種中國傳統的繪畫形式，是琴棋書畫四藝之一。
7樓：識與知
墨分五色：在中國畫裡，「墨」並不是只被看成一種黑色。在一幅水墨畫裡，即使只用單一的墨色，也可使畫面產生色彩的變化，完美地表現物象。
「墨分五色」，那墨色有「幹、溼、濃、淡、焦」五種，如果加上「白」，就是「六彩」。其中「幹」與「溼」是水分多少的比較；「濃」與「淡」是色度深淺的比較；「焦」，在色度上深於「濃」；「白」，指紙上的空白，二者形成對比。各種墨色的特點及用途如下：
「幹」 墨中水分少，常用於山石的皴擦，可產生蒼勁、虛靈的意趣。
「溼」 墨中加水多，與水調勻運用，多用於渲染，或雨景中的點葉、點苔、使畫面具有濕潤之感，或用於潑墨法，表現水墨淋漓的韻味。
「淡」 墨色淡而不暗，不論幹淡或溼淡，都要淡而有神，多用於畫遠的物象或物體的明亮面。
「濃」 為濃黑色，多用以畫近的物象或物體的陰暗面。
「焦」 比濃墨更黑，用於筆蘸上極黑之墨是為焦墨，常用來突出畫面最濃黑處，或勾點或皴。
黃賓虹先生在此基礎上提出「七墨」：濃墨法，淡墨法，破墨法，潑墨法，積（有時用「漬」）墨法，焦墨法，宿墨法。並用於山水畫的創作中。
墨分五色分別是哪五種顏色
8樓：貝斯和鼓最帥了
墨分五色的「五色」沒有乙個確定的說法，有說青、赤、黃、白、黑五色，合稱五正色，簡稱五色。五色也泛指紅、綠、紫、碧、流黃五種間色。間字本字為閒，讀音為見。
墨分五色，古人有兩義：宋代以後多指墨分濃淡，宋代以前多指濃淡不同的墨跡對應五色。
「墨分五色」，墨的顏色色有 「幹、溼、濃、淡、焦」五種，如果加上「白」，就是「六彩」。其中「幹」與「溼」的區別主要在於水分的多少，「濃」與「淡」的區別則主要是色度的深淺，「焦」，是指色度上深於「濃」，「白」，指紙上的空白，二者形成對比。
9樓：wzc很帥
國畫講究墨分五色，主要是通過墨汁和水的不同比例搭配而實現，分別是：焦 濃 重 淡 清.
拓展資料
墨五色出處:語出 唐代張彥遠 《歷代名畫記》：「運墨而五色具。」「五色」說法不一。
墨分五色
中國墨特點：
一、用毛筆書畫。無論毛的軟硬，一律保持運筆的靈活，不粘、不澀、不滯。
二、經過若干年，對於木、綢、紙、絹等物質不發生腐蝕作用。各三、墨色經久不消退不變化。
四、遇日光或熱，仍保持黑色。
五、畫在紙或絹上，就是畫得細如游絲，再經水染，也不動搖，不滲暈。有強韌的凝集附著力量。
墨五色**如下
10樓：匿名使用者
墨分五色，有「幹、溼、濃、淡、焦」五種。
各種墨色的特點及用途如下：
1、「幹」 墨中水分少，常用於山石的皴擦，可產生蒼勁、虛靈的意趣。
2、「溼」 墨中加水多，與水調勻運用，多用於渲染，或雨景中的點葉、點苔、使畫面具有濕潤之感，或用於潑墨法，表現水墨淋漓的韻味。
3、「淡」 墨色淡而不暗，不論幹淡或溼淡，都要淡而有神，多用於畫遠的物象或物體的明亮面。
4、「濃」 為濃黑色，多用以畫近的物象或物體的陰暗面。
5、「焦」 比濃墨更黑，用於筆蘸上極黑之墨是為焦墨，常用來突出畫面最濃黑處，或勾點或皴。
11樓：匿名使用者
墨分五色：在中國畫裡，「墨」並不是只被看成一種黑色。在一幅水墨畫裡，即使只用單一的墨色，也可使畫面產生色彩的變化，完美地表現物象。
「墨分五色」，那墨色有「幹、溼、濃、淡、焦」五種，如果加上「白」，就是「六彩」。其中「幹」與「溼」是水分多少的比較；「濃」與「淡」是色度深淺的比較；「焦」，在色度上深於「濃」；「白」，指紙上的空白，二者形成對比。各種墨色的特點及用途如下：
「幹」 墨中水分少，常用於山石的皴擦，可產生蒼勁、虛靈的意趣。
「溼」 墨中加水多，與水調勻運用，多用於渲染，或雨景中的點葉、點苔、使畫面具有濕潤之感，或用於潑墨法，表現水墨淋漓的韻味。
「淡」 墨色淡而不暗，不論幹淡或溼淡，都要淡而有神，多用於畫遠的物象或物體的明亮面。
「濃」 為濃黑色，多用以畫近的物象或物體的陰暗面。
「焦」 比濃墨更黑，用於筆蘸上極黑之墨是為焦墨，常用來突出畫面最濃黑處，或勾點或皴。
12樓：饕餮2貨
施用水墨，大體可以分為「焦」、「濃」、「重」、「淡」、「清」五種墨度。
中國墨的特點:
一、用毛筆書畫。無論毛的軟硬，一律保持運筆的靈活，不粘、不澀、不滯。
二、經過若干年，對於木、綢、紙、絹等物質不發生腐蝕作用。
三、墨色經久不消退不變化。
四、遇日光或熱，仍保持黑色。
五、畫在紙或絹上，就是畫得細如游絲，再經水染，也不動搖，不滲暈。有強韌的凝集附著力量。
中國古代書寫、繪畫用的墨錠。主要原料是炭黑、松菸、膠等。通過硯用水研磨可產生用於毛筆書寫的墨汁，在水中以膠體的溶液存在。
中國已有兩千多年的製墨歷史，最早應用的是松菸墨，宋時產生一種書畫用的油煙墨。松菸是以松樹為原料，油煙是以桐油、麻油、脂油等為原料。宋代以來，名墨倍受文人、書畫家的喜愛，使墨形成了一種工藝美術門類，出現了觀賞墨及禮品墨。
常加入名貴中藥和香料，墨面刻有名人繪畫和詩詞，具有民族特色。
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