1樓：匿名使用者
二者都是視覺藝術。
服飾設計要不要美感？
繪畫就是培養你的審美能力，提高你的審美修養，知道什麼顏色和什麼顏色搭好看；知道一件正統硬朗的職業裝加上略微俏皮的細部設計會更時尚，更具親和力；知道一件流暢的作品，如何看起來有細節。繪畫要學的是美的原則，基本規律。包括點、線、面、色。
譬如，在服飾設計中，腰線在中間和腰線上提就會產生不同的視覺效果和風格，和人體力學無關，這是根據美的原則延伸出來的。
2樓：似禕璐
你設計好了服飾樣品要畫出圖紙來才能去加工製作，想要完全把設計的樣式一點不錯的畫出來當然要一些繪畫功底了。
3樓：沙欏
就繪畫藝術而言，十九世紀末，二十世紀初是繪畫史上乙個空前裂變繁衍的時期。這場藝術革命較之十四世紀下半葉至十六世紀的「文藝復興」運動給人類藝術界帶來的**更加巨大。各種標新立異的藝術思想，藝術流派在這一時期萌生、興起、蔓延。
雖然繪畫藝術同服裝設計是兩種絕然不同的藝術創作活動，但它們同屬藝術範疇，只是表現的手法、形式存在著差異。由史以來，它們兩者之間一直有著千絲萬縷的聯絡。無論是充滿宗教色彩的中世紀，還是奢侈豪華的洛可可時代，服裝的造型線條，色彩韻律始終同當時繪畫、雕建築的風格息息相關。
所以歷史上把服裝稱之為「流動的雕塑」，「流動的繪畫」。世紀之初一批敏感的設計師們，吸取當時各種藝術流派的精神，不拘泥於傳統。服裝界也掀起了一股反叛的浪潮。
十九世紀末被稱之為「近代巴黎**之父」的沃斯，在**設計中大膽地改良了傳統的緊身胸衣和笨拙、累贅的「雞籠式」女裙，並以人為本首創了用真人模特兒全方位展示服裝整體之美。沃斯更大的手筆是將時裝從宮廷推向市民階層。他的創作活動和設計思維給現代時裝的概念下了初步的定義。
即服裝趨向簡練，以突出自然的形體為設計準繩。繼沃斯的設計思想更富創造、革新精神的法國服裝設計師保爾.布瓦列特毅然提出了「還人體本來面目」，「要把婦女從緊身胸衣這個暴君手中解放出來」的口號。
他第乙個廢棄、淘汰了傳統的緊身胸衣和本世紀初的「s」形曲線胸衣。創導了不束身不束腰的改良服，使婦女終於擺脫了長久以來服裝對她們的重重束縛。布瓦列特的設計一掃以往服裝上繁雜的裝飾，基本以直線型為主，簡潔而明快，他的設計風格反映了當時婦女爭取自由解放的心態，深受大眾的青睞。
同時布瓦列特潛心鑽研繪畫、雕塑等藝術，吸取中國、阿拉伯等國絲綢、瓷器、地毯等藝術的精華，非洲部族的彩塑，紐西蘭土著居民的繪畫藝術都成為他設計靈感的**。他設計的服裝的另一大特點便是色彩鮮豔，對比強烈，徹底打破了傳統的灰、棕色調，洋溢著全新的時代氣息。這同當時「野獸派」畫家們運用豪放線條，大色塊，簡練，誇張，自由的繪畫風格是非常貼近的。
以至象杜費這樣的美術家，對布瓦列特的作品極感興趣，並對他的設計思想，表現手法進行認真的研究。
多元的現代繪畫形式——「野獸派」、「立體派」「非洲黑人雕塑」、「超現實主義派」、「抽象派」等它們的技法、色彩、圖案、造型都給服裝設計以深刻的影響。本世紀著名的**設計大師布加里埃勒.夏奈爾曾是「立體派」繪畫創始人畢卡索的親密朋友，夏奈爾那種孤芳自賞，桀驁不馴的個性與大膽、創新的設計思想同當時叛逆的繪畫潮流是分不開的。
縱觀燦爛的服飾歷史，現代繪畫大師馬蒂斯、畢卡索、蒙德里安、達利等人的繪畫意念與手法都曾被許多服裝設計師淋漓盡致地表現在服裝設計之中。當代「時裝王子」伊夫.聖.
洛朗於2023年推出的「蒙城安」主題，嚴肅單一的直線條與女性婀娜的形體融為一體，充分展現了抽象派畫家冷靜的形式美。而他2023年以畢卡索的繪畫精神為創作靈感的又乙個作品，以畢卡索的畫作為服飾圖案，加上簡樸現代的造型線，整個設計散發著濃郁的藝術品味和豐厚的文化底蘊。這些作品都被公認為世紀精品。
超現實主義者「主張藝術要表現『純真的心理動力』，『不受理性的任何控制』，『擺脫所有審美和道德的偏見』」。以誇張的，一反常規的藝術手段去追求新奇、怪誕的藝術效果。這種全新的藝術理念撞擊著一代服裝設計師敏感的藝術觸覺，激發著他們的設計靈感。
眾多設計師一生鍾愛繪畫藝術並與之結下不解之緣。他們常常將「超現實主義」畫派的構思與技法熟練地運用於服裝設計之中。象迪奧、夏泊瑞麗、紀梵喜等設計巨匠都有著很高的藝術修養和繪畫功底。
夏泊瑞麗與「超現實主義」畫家達利等人有著很深的交往，從她的作品中能夠看出，她對「超現實主義」的繪畫精神有著很深的理解。2023年她推出的一款前後反轉的上衣，並將高跟鞋倒置於頭頂。這種非理性精神的設計確切演繹了「超現實主義」畫派的精神。
2023年她又巧妙地將達利設計的圖案直接應用於袒露後背的晚禮服，給人以新奇、驚喜之感，並取得了空前的成功。義大利設計師吉利就非常崇拜現代繪畫大師勞森柏得，泰菲現代畫廊始終是他創作靈感的**。而瓦倫蒂諾2023年發布的受霍夫曼作品啟發設計的晚禮服，將現代藝術優雅、單純的意境展露無遺。
現代繪畫的廣泛活動，讓人耳濡目染了各種新的視覺藝術效果，為人們接受那些新奇、前衛的服裝打下了心理基礎。如今**男性化，**女性化已不再被視為「奇裝異服」，中性化服裝已悄然成為一種時尚潮流。亞歷山卓.
馬克昆這位活躍在當今時裝舞台上的設計怪才，他總是以超越潮流的觀念，驚世駭俗的想象，運用不同材料，不同色彩，不同線條的奇妙組合，奉獻出一台又一台讓人驚嘆不異的前衛時尚。他的設計不但充分演繹了時裝的潮流，而且完全超越了「服裝」這個詞的本意概念，給人以一種純造型藝術的享受。此類年輕、前衛的服裝風格正在受到越來越多先鋒人士的喜愛。
這不得不承認是現代繪畫的深入人心而產生的效應。
服裝是一門兼實用性、功能性、藝術性為一體的綜合性造型藝術。既然是造型藝術，那麼繪畫藝術就永遠是其創作的根源。隨著物質生活和文化生活水平的不斷提高，人們對服裝的審美要求也愈來愈高，但又不能失其實用價值。
因此對設計師而言就既要有天馬行空的想象力，又要以人為本著手創作，也許這就是設計師與畫家的區別所在。激發、提高人類的審美意識是現代繪畫藝術的創作法則。準確、充分地理解現代繪畫藝術內涵，在提高設計師自身藝術素質的同時激發整個消費群對藝術的敏感性，在汲取現代繪畫精華的基礎上立足民族藝術之土壤，兼收幷蓄，創出具有中國特色的世界級品牌。
這是每位中國設計師為之努力的方向。
時裝的發展是永遠同各門類藝術的發展相依相伴，功能和形式、審美的高度統一是服裝設計滿足現代人生理、心理需要的重要準則。
4樓：淼淼傻傻
首先服飾設計也是要先有想法，然後再畫出來的。
其次，繪畫本身能夠提高人對色彩及形體的審美，也就是說，提高你對服飾樣式及色彩的認知，從而讓你的設計更美。
怎樣學習服裝設計
5樓：師丹溪茹蕩
1、如果是自學，首先去買本人體素描之類的書，從學習畫人體開始熟悉人體，不管是女人體，男人體，兒童體以及人體的各種基本姿勢都要畫熟練。
2、學習了人體畫後就學習基本的色彩關係，建議買一本色彩基礎的書籍，對色彩進行學習和熟悉。比如《色彩構成》。
3、開始學習一些服裝專業的知識，從畫款式圖開始，比如《服裝學概述》、《服飾圖案》。
4、經過上述學習，基本掌握了人體、色彩、款式，下面進行人體著衣的效果圖學習。也就是在人體上畫衣服。現在可以不需要什麼指導類書籍了，按照書上或者雜誌上的服裝穿在人體上，慢慢熟悉最後自己設計款式進行聯絡。
5、推薦〈經典美國時裝畫技法〉基礎篇和提高篇兩本，按照上面的課程進行練習，相信經過自己的努力一定能熟練地繪畫時裝畫。
6、學習一些製版方面的內容，確保自己知道自己設計的服裝的工藝。例如〈文化服裝講座〉系列。
下面推薦部分比較有用的書籍：
餘強著服裝設計概論
第一版西南師範大學出版社
2002.1
龐琦著服裝色彩
第一版中國輕工業出版社
2001.9
徐雯著服飾圖案基礎
第一版北京工藝美術出版社
2002.6
李麗婷著
色彩構成
第一版湖北美術出版社
2001.10
蘇石民包昌法
李青著服裝結構設計
第一版中國紡織出版社
2003.3
朱秀麗鮑衛青著
服裝製作工藝
第一版中國紡織出版社
2003.3
（日）文化服裝學院
範樹林文家琴譯
文化服裝講座-原理篇
中國輕工業出版社
2000.4
王受之著
世界服裝史
第一版中國青年出版社
6樓：匿名使用者
從事服裝行業是一行比較辛苦和事物瑣碎的行業，想從事這行前要做好充分的思想準備，要有耐心、細心和恆心。如果你具備了這些條件那接下來的就是專業知識的積累了，專業的服裝院校當然是目前學習服裝設計的主要途徑，相對來說目前國內的服裝院校中北京服裝學院和上海東華大學是不錯的服裝院校,但是目前很多服裝院校的學校教育往往與實際的從業操作存在較大的脫節，說得不好聽些很大程度上是在紙上談兵，因此很多服裝院校剛畢業的學生在進入工作崗位後不能馬上上手，會覺得很多學校學的東西跟實際無法掛鉤。因此學服裝設計也不一定需要到專業的院校學習。
服裝作為日常生活的必須品，其實生活中的細心觀察和揣摩就可以學到不少的知識，做為乙個服裝設計師不僅僅是能夠畫出乙個服裝的款式，更重要的是要知道怎麼實現自己的設計構想，比如應用什麼樣的面輔料、什麼樣的製作工藝、版型的調整、圖案的設計、裝飾等，因此實踐與理論的結合是乙個好的設計師因具備的素質，服裝設計是一門實用藝術,不是只懂得畫出漂亮的效果圖就可以了,更重要的是能把你的設計以實物的形式製作展示出來,這些方面的培養有很多的途徑。比如像老裁縫請教服裝的版型、到工廠學習服裝的製作工藝和流程、到商場看不同型別、季節服裝的面輔料選用、搭配，多看設計類的資料、書籍掌握基本的色彩搭配原理等，這些都是不需要到服裝院校就能學到的東西，但往往能用心從這些方面學習得到的知識更來得紮實和具操作性。當然現在服裝的發展也很快，cad、專業繪圖設計軟體等的技能也是必須掌握的，目前主要使用的常用軟體有coreldraw\photoshop\illustrator\freehand這些,這些可能需要一些專門的進修和培訓。
總之做服裝設計說難也不難，生活就是很好的老師。
自學動漫設計與製作，怎樣學動漫設計
cgwang王氏教育集團 不推薦自學，建議先報班學習繪畫基礎，自學可能會繞很多彎路，而且錯誤的方法一但成一種習慣，後面花再多時間和精力都掰不過來。還要看自己的自制力和學習能力，學習能力不出眾的，零基礎的話建議進行系統的專業的學習，找一個好的教育機構或者線上學習平臺是最簡單有效的方法。王氏教育經過18...
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